Przemysł muzyczny jest dynamicznym środowiskiem, gdzie różnorodne strategie marketingowe są wykorzystywane w celu promowania artystów i ich muzyki. Dwie firmy, które są znane ze swojego podejścia do marketingu, to SM Entertainment z Korei Południowej i Universal Music Group z Stanów Zjednoczonych.
SM Entertainment, jedna z największych firm rozrywkowych w Korei Południowej, jest znana z kreowania i promowania K-popowych grup idoli, takich jak EXO, NCT i Girls’ Generation. Firma wykorzystuje strategię „systemu szkoleniowego”, gdzie młodzi adepci są rekrutowani i szkoleni przez wiele lat, zanim zostaną zaprezentowani publiczności. SM Entertainment skupia się na tworzeniu wieloaspektowych artystów, którzy mogą nie tylko śpiewać i tańczyć, ale także aktować i prezenterować na różnych platformach. Ta strategia jest skuteczna, gdyż pozwala SM stworzyć silne marki artystów, które przyciągają fanów na całym świecie.
Działania marketingowe SM Entertainment są również zorientowane na globalne rynki. Firma aktywnie promuje swoich artystów na całym świecie, wykorzystując social media, koncerty, fan-meetings i różne eventy. W efekcie, artyści SM Entertainment mają silną globalną obecność i lojalne bazy fanów.
Z drugiej strony, Universal Music Group (UMG) jest jednym z największych międzynarodowych wytwórni muzycznych, które promują różnorodnych artystów, takich jak Ariana Grande, The Weeknd, i Elton John. Działania marketingowe UMG są bardziej zróżnicowane i dostosowane do indywidualnych artystów. UMG skupia się na wykorzystaniu swojej globalnej sieci dla promocji swoich artystów, poprzez szeroki zakres działań, takich jak promocja radiowa, digital marketing, organizowanie koncertów, a także wykorzystanie relacji z innymi markami dla sponsorowanych partnerstw.
UMG wykorzystuje również możliwości streamingowych platform muzycznych, takich jak Spotify i Apple Music. Tworzy personalizowane playlisty, prowadzi kampanie na platformach, jak TikTok, aby zwiększyć zasięg swoich artystów. W erze cyfrowej, to umożliwia artystom UMG dotarcie do ogromnej globalnej publiczności.
Porównując obie firmy, można zauważyć, że zarówno SM Entertainment, jak i Universal Music Group, mają swoje unikalne strategie marketingowe, które są dostosowane do specyfiki ich artystów i rynków. Obie firmy skupiają się na budowaniu silnej marki artysty i wykorzystują różnorodne kanały, w tym social media i koncerty na żywo, aby promować swoich artystów. Jednak SM Entertainment koncentruje się bardziej na integracji różnych aspektów kultury pop, takich jak muzyka, taniec, moda i aktorstwo, aby stworzyć wszechstronnych artystów. W przeciwnym razie, UMG podchodzi do marketingu bardziej indywidualnie, dostosowując swoje strategie do specyfiki każdego artysty.
Wszystko to ilustruje, jak różne podejścia do marketingu mogą być efektywne w przemyśle muzycznym. Ważne jest, aby strategie były dostosowane do specyfiki artystów i rynków, na których działają. Równie istotne jest bycie na bieżąco z nowymi trendami i technologiami, aby skutecznie docierać do publiczności i budować lojalną bazę fanów.
Prace z marketingu prezentujemy - prace licencjackie i prace magisterskie z marketingu 